Время чтения: 4 минуты

Как добавить индивидуальности в типовой интерьер дома? Что станет отличительной деталью собственного образа? Только деталь, выполненная в единственном экземпляре. Существует несколько способов росписи по ткани, которые простой платок превратят в дизайнерскую вещь.

Мониторинг техник окрашивания

Начать работу стоит с изучения особенностей покрытия ткани красителем различными способами. Для нанесения рисунка на полотно существует несколько проверенных временем техник:

• . По контуру рисунка наносится слой расплавленного воска, который не позволит краскам смешиваться. Покрывают материю кисточкой разноцветной краской. Если необходимо получить однотонное окрашивание с фантазийным орнаментом, всё изделие полностью опускают в краситель;

• мраморная роспись или марблинг. Характерные разводы получаются за счёт растекания красителя по поверхности воды, в которую опускают материю;

• художественная роспись. Эта техника применяется для получения уникальных рисунков на шёлке. Для разделения различных по цвету красок применяют специальный резервирующий состав после нанесения каждого тона.

Особенности работы с красителями

Проблема росписи по ткани – неконтролируемость растекания краски по материи. Для остановки этого процесса используют резервирующие составы, воск, останавливающие праймеры.

Воск для разделения цветов в рисунке на ткани используется не одну сотню лет в технике батик. Он может наноситься по контуру рисунка или из него изготавливают специальный штамп. Химическая промышленность выпускает современные резервирующие составы, действующие так же как воск. Под такими составами ткань остаётся неокрашенной.

Следует помнить, что чем более жидкий краситель, тем сильнее он будет растекаться. Многие краски можно искусственно сгустить синтетической добавкой. Использование красок разной густоты позволяет получить мягкие переходы, оттенки, акварельную роспись.

Выбор ткани для росписи

Подбирается материя в зависимости от назначения изделия и выбранной техники окрашивания. Существует несколько правил, выполнение которых позволит получить действительно уникальную вещь:

• выбирается ткань с однородным составом. В этом случае окрашивание будет в любой точке изделия одинаковой интенсивности;
• горячий воск не повредит растительные волокна, вискозу. Наиболее подходят для работы в технике «горячий батик» хлопковые, льняные, шерстяные ткани ;
• резервирующий состав должен насквозь проникать сквозь ткань. Таким свойством обладают , , тонкая шерсть;
• акриловыми красками можно окрашивать не только ткани, но и кожу, ;
• если не предполагается чёткое разграничение цветов, подбирается материя, хорошо впитывающая влагу. Краска в этом случае быстро растекается, а при смешивании цветов получаются мягкие, оригинальные переходы.

Чтобы не ошибиться в выборе ткани, берут небольшой лоскут и делают пробный рисунок.

Для того, чтобы получить оригинальную вещь, не обязательно осваивать сложные нюансы росписи по ткани. Можно просто навязать несколько узлов на куске материи и прокипятить его в красителе.

Порядок завязывания узелков позволяет получить любой рисунок из круговых разводов. Если обвязать предмет квадратной, треугольной или другой геометрической формы, образуется более сложный орнамент.


Легко получить необычный рисунок можно при использовании техники «шибори». Её ещё называют «оригами для ткани». Материя перед окрашиванием складывается определённым образом так, чтобы каждый изгиб определял контур рисунка.

Очень удобно использовать трафарет для нанесения контура будущего орнамента золотой, серебряной, чёрной/белой краской. После его высыхания, промежутки заливаются необходимыми цветами. При этом колеры не смешиваются за счёт контура.

Настоящим живописцам

Всем, кто умеет рисовать стоит попробовать себя в свободной росписи. Эта техника не предполагает четких контуров одного цвета. Чтобы замедлить растекание красящего вещества, применяют грунтование материала.


Если грунт не использовать, на влажную ткань можно наносить краску широкими полосами с протяжкой от светлого тона к темному. Затем крупными мазками выполнить основу рисунка. Для детализации будущей картины применяют мелкие мазки. Особые эффекты получают несколькими способами:

• если подуть на каплю краски через тонкую трубочку (например, коктейльную), она растекается. При определённых навыках, получают конкретные изображения;
• добавление спирта в краситель, позволяет ускорить его высыхание. При этом изменяется скорость растекания, смешивания цветов;
• соль обладает хорошим влагопоглощением. При нанесении селевого рисунка на уже раскрашенную вещь, получают необычную фактуру изображения.

Что же ещё…

Наиболее удобно применять . Они просты в использовании, доступны по цене.

После окончания работы, выполняют ряд обязательных действий с готовым изделием:

• высушивание материи до 3-х суток;
• промывание в холодной и горячей воде;
• стирка руками с мылом;
• шелк помещается на 10 мин в уксусный раствор. Для приготовления раствора 2 столовые ложки уксуса разводят в литре воды;
• хлопок, лён, необходимо прокипятить не более 5 мин со стиральным порошком;
• глажка во влажном состоянии с изнаночной, а затем с лицевой стороны.

Рисунок выбирается в зависимости от собственного вкуса. Его можно придумать самостоятельно, приобрести в специализированном магазине или найти во всемирной паутине.

План-конспект урока № 19 по теме:

«Ручная роспись тканей. Виды батика. Технология горячего батика».

ФГОС II поколения 7 класс (2 часа)

Учителя технологии: Лаптиевой Нелли Эдуардовны

Дата:

Цель: создать красивые подарки, сувениры в технике росписи ткани , расширить возможности и умения учащихся при создании индивидуальных форм рукотворчества.

Задачи:

- научить подготавливать ткань к росписи;

• изучить технику горячего батика;

• прививать аккуратность и терпение в работе;

• развивать мышление;
• способствовать развитию компетенций;
• прививать интерес к профессиям сферы обслуживания.

Соблюдать правила техники безопасности;

• уметь быть опрятными и аккуратными.

Планируемые результаты :

Предметные результаты:

Познакомить с техникой горячего батика

Метапредметные результаты : (развивающие)

Регулятивные УУД:

- научить развивать образность, внимание, речь;

Познавательные УУД:

Уметь осуществлять поиск и выделять главную информацию из предлагаемого источника книги, (образовательные интернет ресурсы, энциклопедии и т.д.);

Коммуникативные УУД:

- развить навык работы в группах при выполнении практических работ;

Находить способы созидательного труда внутри группового общения;

- соблюдать правила культурного взаимоуважительного общения;

Уметь обобщать и делать выводы.

Личностные результаты:
-умение выражать в творческой работе своё эмоциональное отношение к усвоенным знаниям, проявлять активность, инициативность при нахождении дополнительной информации, делиться ею с товарищами по коллективу;

Воспитывать в себе любознательность, культуру труда, аккуратность, уважение к своему и чужому труду.

Тип урока : урок-исследование.

Материалы для учителя :

1. «Технология. Технология ведения дома» 7 класс. Учебник для учащихся общеобразовательных организаций. / Н.В.Синица, В.Д. Симоненко/. М.: Издательский центр «Вентана-Граф», 2014.

2. сеть Интернет. Компьютер, проектор, презентация «Батик», шелк, ножницы, рамки, краски, резервирующий состав, карандаш, калька, рисунок.

Подготовительный этап :Перед уроком проводится проверка гигиенических условий:

• температура – 18-22 0 С;
• соблюдение режима проветривания (длительность зависит от температуры наружного воздуха 1–10 мин. на малой перемене; 10–35 мин. на большой перемене); порядок в классе.

Предварительный просмотр:

Чтобы пользоваться предварительным просмотром создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com

Предварительный просмотр:

Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com

Подписи к слайдам:

Современное декоративное искусство. Батик.

Батик – искусство росписи по ткани БАТИК Холодный способ Горячий способ

Из истории -батика Батик- - искусство росписи по ткани. Это искусство пришло к нам из Индонезии: мастера издавна занимались там росписью ткани. Они наносили орнаменты восковой смесью, а затем ткань окрашивали в нужный цвет. Воск смывали, и на ткани оставался белый узор.

Появление в Европе восточных тканей привело в начале XX века к увлечению ручной росписью тканей. Батик переживал второе рождение. Но воспроизвести классический процесс изготовления воскового батика европейцам было сложно, поэтому появился иной, более доступный и простой вид росписи: холодный резерв и соответственно другие приемы крашения. Однако эта техника отличается от горячего батика не только температурой резерва, изменился его состав, инструменты для его нанесения, а также стиль росписи. Для росписи по шелку наиболее характерны белые и цветные линии, которые отделяют одно цветовое пространство от другого, все детали рисунка имеют четкую границу и расписываются красками только внутри резервной линии. В результате рисунок приобретает графическую четкость.

В России метод холодного батика применяется с 1936 года в промышленных артелях. Таким способом изготавливали косынки, шарфы, галстуки, купоны на платья, изделия для интерьера: занавеси, скатерти, салфетки, абажуры. Позднее - декоративные панно, живопись на ткани. Холодный батик получил широкое распространение во многих странах в 70-80-е годы. Известна самая древняя роспись (ей около двух тысяч лет) из древнего китайского захоронения. Ткань покрыта минеральными красителями и прекрасно сохранилась.

Существует и менее трудоемкий способ – холодный батик. Здесь рисунок выполняется по ткани специальным составом (резервом) при помощи стеклянных трубочек. Резерв, проникая в ткань, создает как бы перегородку, которая не пропускает краску. Именно поэтому линии рисунка должны быть замкнуты, чтобы краска не смогла растечься. Художник использует в росписи специальные краски для тканей, которые подобно акварели, мягко перетекают одна в другую, создают чудесные цветовые разводы. Ему необходим специальный набор инструментов, которым он пользует во время работы.

Стеклянная трубочка, для нанесения резерва

Материалы, необходимые для художественной росписи ткани

Инструменты, необходимые для художественной росписи ткани

Ткань Ткань выбирают в зависимости от того, для чего изделие предназначено.Если вы хотите выполнить абажур, постельное белье шторы- ткань выбирайте плотную, непрозрачную. Для одежды, платков и наволочек лучше выбирать непрозрачный плотный шелк, а для блузок и шарфов- тонкий, прозрачный.

Виды шелка Тусса - толстый рельефный шелк. Шифон - легчайший прозрачный шелк. Понже - прозрачный, мягкий шелк для начинающих. Крепдешин - немнущийся шелк. Натуральный шелк- хоботай- тонкий шелк с блестящей поверхностью. Ацетатный шелк- шелк средней плотности с блестящей поверхностью. Креп-сатин -очень мягкий шелк с атласной лицевой поверхностью. Креп-жоржет -почти прозрачный шелк. Дюпон -нежный прозрачный шелк

Подготовка ткани. Перед работой ткань необходимо постирать в содовом растворе (1 ст. ложка соды - на 10 литров воды) чтобы предотвратить усадку и удалить аппретуру, которой может быть пропитан материал, поскольку краска на такую ткань ложится неравномерно. Лучше всего стирать ткани, предназначенные для росписи с хозяйственным мылом, так как стиральные порошки вымываются не полностью и могут повлиять на цвет краски. Хлопок стирают в горячей воде, а шелк - в теплой. После стирки ткань тщательно прополаскивают, отжимают, не выкручивая, подсушивают и гладят еще влажной.

Перевод рисунка на ткань Для первой пробы лучше взять небольшой и несложный образец. Вначале нанесите рисунок на плотную бумагу тушью или черным фломастером линиями такой толщины, чтобы их было хорошо видно через ткань. Закрепите ткань с подложенным под нее образцом на какой-нибудь доске с помощью кнопок. Обведите рисунок простым карандашом. Линии должны быть неяркими, так как они будут видны под прозрачным контурным составом. Если ткань очень прозрачная, а рисунок несложный, можно обводить его сразу резервным составом. Можно импровизировать, сразу нанося резерв на ткань без предварительного наброска, но для этого нужно предварительно закрепить ткань на раме.

Натягивание ткани на раму Прежде всего, обмотайте раму скотчем или плотной бумагой, чтобы краска не попала на раму и не окрасила ваши последующие работы. Закрепите ткань кнопками сначала по углам, а затем посередине каждой стороны рамы. Затем втыкайте остальные кнопки, чем их больше, тем ровнее закрепится материал. Натягивайте ткань как можно сильнее, при росписи она увлажнится и может провиснуть. Следите за тем, чтобы рисунок не перекашивался и не искажался. Ткань должна быть натянута строго по долевой нити.

Выполнение эскиза На формате бумаги равному размеру рамки, выполняют эскиз. Рисунок, линии эскиза обводят очень мягким карандашом жирной линией. Такие линии хорошо видно сквозь ткань, и они легко переводятся на поверхность ткани. Для этого лист с рисунком кнопками закрепляют с задней (изнаночной) стороны ткани. Если ткань очень плотная и непрозрачная, можно воспользоваться копировальной бумагой. На ткани рисунок можно наносить графитным (простым) карандашом 2М-4М, фломастером, совпадающим по цвету с контуром. Кончик фломастера обязательно должен быть тонким, чтобы не выглядывал из под резервирующего контура.

Контур для работы с холодным батиком Холодный батик основан на том, что при этом способе росписи тканей все формы рисунка, как правило имеют замкнутую контурную обводку резервирующим составом, что придает своеобразный характер рисунку. Контурная роспись- самый распространенный способ росписи шелка. При росписи ткани краска, растекаясь, не выходит за нанесенный резервом контур рисунка. Бесцветный или цветной контур придает рисунку графический, четкий характер.

Немного о цвете Цветовая гармония- это совокупность общего и различного, взятых в определенных отношениях. В природе все окружающее имеет свой цвет. В природе, как считают, все гармонично: цвета, их сочетание, принадлежность к той или иной форме. Люди часто задают вопрос: почему одни цвета создают приятное сочетание друг с другом, а другие раздражают, режут глаз? Знание законов гармонии цветов и цветовой круг помогут решить этот вопрос. Художник должен придумать гармоничные сочетания цветов. Успокаивающее воздействие на нервную систему оказывают зеленый, голубой, синий, а возбуждают пурпурный, красный, оранжевый, желтые цвета.

Принято считать, что красный цвет активный, энергичный, оживляет, согревает, возбуждает. Желтый -бодрит, веселит, теплый и привлекательный. Оранжевый- радостный и веселый, добрый и пламенный. Зеленый- создает спокойствие, мирное и приятное настроение. Синий- серьезный, печальный, тоскливый, спокойный и сентиментальный. Фиолетовый- соединяет в себе характер синего и красного6 одновременно притягивает и отталкивает, полный жизни, вызывающий грусть и тоску.

Дополнительные приемы и маленькие хитрости Соль и мочевина, рассыпанные на влажной, покрытой красителем ткани, создают красивые, непредсказуемые разводы. Красивые эффекты создают сухие красители, рассыпанные слегка на влажной поверхности ткани. Такой же эффект создают густые краски, нанесенные пятнами на фон. Можно рисовать феном. Горячую струю воздуха направляют на влажную поверхность ткани, поднося фен очень близко к ткани. Краситель расплывается в стороны, образуя на границе холодного и горячего ореол. Можно использовать в работе цветные прозрачные и матовые стеклянные камешки, бисер, стразы, тесьму.

Заключение Ткань - это не холст и не бумага. Материал диктует свои особенности. Причём, часто сама фактура ткани, состав волокна, его переплетение играют очень важную роль в том, как будет выглядеть конечный результат вашей работы. Разумеется, здесь помогает опыт живописца, графика, прикладника - свободное владение различными материалами и техниками, знание законов композиции, цветоведения, постоянная практика, владение многими видами рукоделия - всё это даёт неограниченную свободу творчества как в выборе техники исполнения картины, так и в исполнении любых своих замыслов.

Роспись по ткани акриловыми красками позволяет создавать неповторимые и эксклюзивные вещи из обычных повседневных предметов гардероба. Творческий процесс рисования на ткани настолько интересный и захватывающий, что может превратиться из обыкновенного увлечения в реальную бизнес-идею для создания дополнительного заработка. Рисовать акриловыми красками легко и интересно. Подробно разобраться во всех тонкостях росписи акриловыми красками поможет наша статья и представленные мастер-классы.

Начинающие часто думают: «Что будет, если я нарисую что-то не так, можно ли это исправить, если я пользуюсь акриловыми красками и использую определенные ткани?». Но волноваться не стоит. Исправить ошибки можно.

Лучшие краски для рисования на ткани и на предметах одежды – это акриловые красители, которые созданы на основе полимеров. Это означает, что красящий пигмент не проникает внутрь волокон, а как бы покрывает их защитной пленкой. Структура становится более плотной и теряет свою эластичность.

Изделия, покрытые красками для рисования по ткани, становятся красочными, яркими и неповторимыми. Кроме того, акриловое покрытие придает росписи водостойкий эффект.

Преимущества акриловых красок

Акриловые краски для одежды – это самый популярный вид красителей среди домашних любителей рисования и профессиональных художников. К достоинствам и преимуществам акриловых красок рисования на тканях можно отнести:

• широкий ассортимент и доступность в продаже;
• безопасное и простое использование;
• возможность добавления воды в качестве разбавителя;
• водостойкость покрытия рисунков и возможность выдерживать стирку изделий;
• акриловые краски для разноцветного рисования по ткани легко смешиваются, что дает возможность получать различные новые оттенки.

Для закрепления акриловой росписи применяют сушку при помощи слегка нагретого утюга.

К недостаткам акриловых красок для росписи можно отнести:

• ухудшение красящих свойств пигментов при длительном хранении;
• обязательное применение дополнительных контуров из-за повышенной текучести акриловых пигментов.

Красками для рисования на ткани можно не только расписывать предметы гардероба, но и украсить текстильную обувь, разрисовать сумочку или нанести не смывающийся рисунок на зонтик. Расписанную поверхность очень приятно показывать окружающим, а крашенные вручную ткани порой бывают лучше одежды модных домов. Только рисовать на одежде нужно аккуратно.

Выбор подходящей ткани для росписи

Если давать советы по выбору краски для ткани для начинающих, то следует сразу отметить об отсутствии каких-либо ограничений материала по рисования акрилом. Можно расписывать любые материалы: плотный текстиль, популярный деним, нежный шелк, плотный хлопок или лен. При выборе следует не забывать о том, что окрашенные акриловой краской места будут иметь плотную структуру.

Обычно производители акриловых красок по ткани на наклейках тюбиков и баночек указывают рекомендованный тип ткани:

1. Если на этикетке присутствует надпись «Silk», то это означает пигмент предназначен для покраски мягких и тонких тканей, например шелка, батиста, шифона.
2. Обозначение «Teхtile» означает, что данный вид акриловой краски по ткани рекомендуется для окрашивания плотных материалов, натуральной кожи, бархата, замши. Покраска ткани будет легкой. Достаточно пользоваться необходимыми средствами.

Плотные ткани хорошо можно расписать акрилом по шаблону или трафарету. Рисунок в этом случае будет иметь четкие границы с ярко выраженным цветным принтом. Научиться делать роспись одежды акриловыми красками можно каждому желающему. Для этого необязательно иметь специальную художественную подготовку.

В магазинах для рукоделья и в художественных салонах можно найти готовые трафареты и шаблоны с цветочными орнаментами, фигурками животных, геометрическим принтами и многими другими изображениями.

Подготовительные работы

Перед тем как рисовать акриловыми красками по ткани, рекомендуется выбранную основу тщательно подготовить: погрузить на час в холодную воду и немного простирать. После полоскания в чистой воде ткань лучше всего просушить и после этого прогладить теплым утюгом.

Если материал тонкий, например батист или шелк, то его лучше растянуть на деревянной раме и оставить для полной просушки. Если принято решение декорировать предмет одежды, то лучше всего изолировать один слой от другого с помощью картонки или плотной бумаги.

На видео: как расписать ткань акриловыми красками.

Виды росписи акрилом

Ручная роспись ткани с помощью резервирующих составов называется батиком. Такое определение росписи можно найти в википедии. Технология батика заключается в нанесении на выбранную основу из ткани соответствующей краски. Чтобы получить четкие границы на стыке красящих составов, применяется специальный закрепитель, называемый резервирующим составом.

Акриловые красители могут применяться в нескольких типах окрашивания:

• Горячий батик с расплавленным воском или парафином. При нем после окрашивания ткани и снятия воскового покрытия получается белый или разноцветный узор на цветном фоне. Эта техника нанесения давно пользовалась популярностью, но она требует специальных навыков.

• Холодный батик с применением контуров резервирующих составов. Контуры создают четко очерченные границы и не позволяют акриловому красителю растекаться по ткани. Рисунок получается с ярким графическим видом. При холодном батике возможно использование в качестве контура готовых шаблонов или трафаретов.

• Узелковый батик окрашивания заключается в формировании канвы узора небольшими узелками. Узелки можно завязывать непосредственно на ткани или же можно использовать для этой цели крепкие нитки, шнур. После покраски ткани узелки распускаются и делаются новые. Так продолжают до конца выполнения узора. Постепенные плавные переходы от светлого к темному цвету создают живописный и интересный узор.

• Свободная роспись по своему процессу схожа с рисунком картин акварелью. Наносится непосредственно на ткань и позволяет свободно воплощать любую творческую идею, замысел. На заключительном этапе для четкости оттенков применяют резервирующие составы. Такой вид росписи больше подходит лицам, имеющих художественные навыки.

• Роспись с применением аэрографа. Он позволяет распылять мельчайшие частицы акриловой краски. Аэрограф работает как усовершенствованный пульвелизатор, им удобно распылять краску на расстоянии 20-30 см от поверхности ткани.

Даже самый простой вид росписи акрилом поможет значительно преобразить повседневные привычные предметы одежды или интерьера.

Тонкости техники росписи

При нанесении акриловых красок важно учесть некоторые правила:

• Разведенная акриловая краска будет хуже окрашивать ткань, и чтобы покрытие не смылось при стирке изделия, рекомендуется применять фирменные настоящие разбавители.
• Окрашивающую поверхность ткани или предмета одежды разделяют от рабочей поверхности стола или другого предмета непроницаемой прокладной пленкой или вощеной бумагой.
• Чтобы понять, как покрасить ткань через трафарет или шаблон, можно представить обыкновенную детскую книжку – раскраску. Различие только в том, что при послойном нанесении акрила нужно подождать до полного высыхания предыдущего слоя.
• Вначале на рисунок наносится светлый тон, а затем плавно переходят к более темным тонам.

Если выполнять роспись по ткани согласно этим несложным правилам, то можно получить акриловое покрытие, не смываемое даже после многократных стирок. Иногда достаточно посмотреть мастер-класс, и всё станет понятно.

Способы нанесения акриловых красок

Рисовать на ткани или одежде можно несколькими способами. Метод рисования красками зависит от применяемого инструмента, от того какими красками будет наноситься рисунок:

• Нанесение рисунков кистью.
• Трафаретная или шаблонная печать с использованием специальных валиков или поролоновых различных тампонов.
• Создание акрилового рельефного контура в сочетании с росписью кистями.

Нарисовать удивительную и неповторимую красоту с помощью росписи акриловыми красками можно научиться без труда. С давних времен и по настоящее время красота этого увлекательного творческого процесса находит все больше и больше своих поклонников. Если попробовать самому сотворить такое рукодельное чудо, то остановиться уже будет невозможно, настолько затягивает и увлекает процесс создания шедевров росписи своими руками.

Мастер-классы по росписи одежды (2 видео)

Вещь, расписанная вручную, помогает своему хозяину подчеркнуть индивидуальность, личные предпочтения и даже рассказать об эмоциональном состоянии. Особенно помогает в этом холодный батик — техника, благодаря которой каждый мастер получает возможность почувствовать себя волшебником, создающим яркие рисунки удивительной красоты.

История техники

Само слово «батик» пришло к нам из Индонезии — дословно его можно перевести как «капля воска». Такое название стиль тканевой росписи получил благодаря особенностям нанесения рисунка. Чтобы краски с определенных деталей на эскизе не растекались по всему полотну, мастера придумали маленькую хитрость - резервировать цвета с помощью специальных составов, главный ингредиент которых — воск.

Холодный батик имеет родственное направление — технику горячей росписи, при которой краски и воск нужно разогреть перед нанесением. В отличие от горячего стиля, в данном случае растапливать ничего не нужно.

Техники холодного батика

Существует несколько способов рисования батиком в холодном стиле. Их не используют во время горячего нанесения потому, что в этом нет необходимости: многие из них не предполагают обозначения контура резерватором — только краски, и ничего больше.

К примеру, в Японии и Индии придумали такие интересные разновидности, как бандан и сибори. Обе техники основываются на сворачивании ткани и нанесении на нее краски в сложенном виде — из-за складок окрашивающая жидкость растекается по материи неравномерно, образуя мраморный рисунок, как в калейдоскопе.

Различие сибори и бандан в том, что в первом случае ткань складывают определенным образом — эту традицию японцы взяли из оригами. Второй же способ предполагает многократное образование узелков на ткани и похож на японское искусство фурошики .

Иногда мастера отпускают фантазию в полет — так появилась техника свободной росписи батика, при которой резерв не используют совсем или используют в очень ограниченном количестве, чтобы чуть-чуть подчеркнуть контур фигуры.

Тем не менее, основной способ рисования — классический с применением резервирующих жидкостей.

Необходимые инструменты

Профессионалы чаще всего советуют именно холодный батик для начинающих — не нужно тратить время на огнеопасный процесс подогрева резерва. Перед началом работы удостоверьтесь в том, что у вас есть все необходимые инструменты.

Стеклянная палочка

Главный прибор при работе с резервирующей жидкостью. У нее довольно необычное строение — полая прозрачная соломинка длиной 15-20 сантиметров с круглым резервуаром на конце, из которого выходит закругленный острый носик.

Такой внешний вид обуславливается функциями инструмента — носик окунается в емкость с резервом и с помощью вытягивания воздуха с обратной стороны в палочку закачивается вещество, которое сохраняется в шаре.

Во время работы палочку слегка отклоняют, прижимают носик к контуру и проводят по линиям, рисуя резервирующий скелет. При этом угол наклона должен быть не больше 135 градусов, иначе жидкость выльется с обратной стороны.

Если вы не можете найти такой инструмент в своем городе, не отчаивайтесь! В качестве инструмента легко приспособить баночки от жидкого клея с тонким носиком, на который надет сужающийся колпачок, или медицинские спринцовки. Здесь вы сами сможете регулировать толщину нарисованной линии за счет нажима на емкость.

Кисти

При непосредственной работе с красками вам понадобятся кисти разного диаметра и размера. Желательно выбирать кисточки с натуральным ворсом — к примеру, из беличьей шерсти.

Тонкие инструменты нужны для обработки мелких деталей с резным строением, более широкие подойдут для нанесения основных цветов и получения цветовых переходов в одной ячейке — градиентов.

Широкие фоновые пространства можно окрашивать с помощью ватных дисков или тампонов — слегка смочите диск в цветовом пигменте, отожмите его, чтобы избавиться от излишков, и начните протирать легкими движениями ткань.

Выбор материалов

Как правило, холодный батик выполняется на таких тканях, как шелк, хлопок, шерсть, иногда — синтетические материи. Однако, в последнее время многие художники отходят от этого, подбирая новые рабочие материалы — к примеру, более толстые и грубые ткани.

Если вы работаете с плотными нестандартными материалами, мастера советуют делать более широкий резервирующий контур, которым нужно обводить рисунок как с лицевой, так и с изнаночной сторон. Эти меры предосторожности помогут ткани пропитаться резервом наверняка.

Приобретите специальные краски для батика — их можно найти во многих крупных магазинах товаров для изобразительного искусства. Внимательно смотрите на свойства красителя — некоторые виды подходят для крашения одних определенных видов ткани, тогда как другие универсальны. Во время обучения вам достаточно купить набор из нескольких основных цветов: красного, желтого, синего, белого, черного.

И не забудьте о резервирующем составе! В зависимости от того, на какой ткани и в какой технике вы работаете, выбирайте вещество с бензином, резиной, воском или вазелином в составе.

Холодный батик — техника выполнения

Технология холодного батика довольно проста. Изначально мастер должен растянуть ткань на раме и нанести эскиз будущего рисунка — желательно использовать водорастворимые или исчезающие со временем карандаши.

Дальше по основным линиям рисунка специальным резервирующим составом наносится сплошной контур. Основная задача мастера заключается в том, чтобы в контурном обрамлении не было разрывов и зазоров, иначе краска, нанесенная на следующем этапе, растечется и испортит работу.

Профессионалы придумали маленькую хитрость — правильность нанесения резервирующего состава можно проверить с помощью воды. На обратную сторону ткани в каждую ячейку, образованную резерватором, брызгают несколько капель воды. Если в каком-нибудь месте вода просачивается сквозь резерв в следующий элемент рисунка, нужно подсушить это место и добавить каплю вещества, замкнув контур.

Такая процедура несколько замедляет рабочий процесс, но дает возможность выполнить работу более качественно.

Далее техника холодный батик предполагает непосредственное нанесение специальной краски. Не ограничивайте себя в выборе цветов и их оттенков. Вы даже можете применять несколько красок для одной ячейки, создавая оригинальные цветовые переходы.

Полностью готовое высушенное изделие обязательно нужно запарить в горячей воде и с помощью утюга, чтобы закрепить рисунок на ткани.

Мастер-класс — холодный батик на платке

На самом деле, даже некоторые сложности во время процесса росписи не смогут вас заставить бросить работу над изделием в технике холодный батик — настолько интересно рисовать этими водными красками, каждый раз получая новый рисунок.

Чтобы убедиться в простоте данного стиля, попробуйте самостоятельно создать расписной шелковый платок. Автор данного мастер-класса использует народную роспись хохлому , но вы можете взять за основу любой другой рисунок.

Подготовьте красные, желтые и черные краски для росписи батиком, квадратный шелковый платок нейтрального цвета без рисунков, черный и золотистый контурные резервы.

• На листах формата А4 нарисуйте эскиз будущих узоров.

• Натяните платок на специальный подрамник, прикрепив его с помощью строительного степлера.

• Переверните платок изнаночной стороной к себе. Мягким простым карандашом перенесите рисунок на ткань.

• Обведите контур черным резерватором.

• Распишите рисунок в заранее выбранных тонах.

• Выполняя предыдущий пункт, оставьте фон незакрашенным.

• С помощью ватного диска затонируйте фон, создавая плавный переход от красного к желтому.

• Когда желтый фон высохнет, нанесите изображение с помощью черного резерва на нем. Не забывайте, что каждую новую краску нужно наносить только после полного высыхания предыдущего выполненного шага.

• Затонируйте части изображения в контуре.

• Переверните платок на лицевую сторону и нанесите легкими быстрыми движениями тонкие завершающие детали.

Вы можете оставить изделие сушиться, снять его с подрамника и носить уже после данного этапа.

Но профессионалы рекомендуют запарить работу, чтобы закрепить цвет — замотайте ткань в полотенце и старые газеты. Сверните заготовку трубочкой, а затем — бубликом. Подвесьте бублик на шнуре над кастрюлей, в которую налейте воды примерно на четверть всего объема.

В таком положении вещь должна париться около двух часов. Снимите заготовку и разверните ее. Постирайте вещь при тридцатиградусной температуре — это можно сделать и в стиральной машинке. Прогладьте сухое изделие утюгом на минимальной температуре.

Чтобы подробнее изучить технологию, в которой выполняется холодный батик, посмотрите следующий видеоурок по расписыванию красивого панно.

Введение

Искусство росписи ткани имеет большую историю. Скорее всего, с появлением ткани сразу было положено начало для возникновения искусства ее росписи. Это открыло большие возможности для творческого самовыражения человека. Ведь нет искусств, похожих по способу воплощения на роспись ткани.

Конечно, батик является декоративно-прикладным искусством и знания основ живописи в некоторых техниках росписи необходимы, но, воплощая идеи на ткани, понимаешь, что иным путем воплотить их в жизнь так ярко и точно нет возможности. Люди, понимая какие большие творческие возможности, открывает батик, работают в этой технике очень долго и успешно.

Ткань в нашей жизни играет очень большую роль. Ее мы используем для одежды, обивки мебели, украшения дома и т.д. Чаще всего это цветная ткань с различным узором. Но больше всего ценится ткань, расписанная ручным способом, а не промышленным. Хотя полное овладение навыками росписи сложный, трудоемкий и длительный процесс, все-таки каждый человек имеет возможность познать это искусство, и даже ребенок.

Каждый человек, овладев техникой росписи ткани, найдет огромные возможности для практического использования своих знаний и умений. Начиная с различных панно, декоративных украшений для дома, заканчивая платками, одеждой и различными предметами, используемыми в быту.

Помимо этого, для человека батик - это путь к собственному я, к развитию своих способностей, к возможности понять искусство. Таким образом, перед нами определилась цель - спроектировать декоративные платки парео в технике холодного батика.

Для реализации данной цели решались следующие задачи:

изучить и проанализировать искусствоведческую литературу;

выполнить декоративные платки парео «Лето» в технике холодного батика.

художественный ткань платок парео

История возникновения и развития художественной росписи ткани

Искусство росписи ткани за рубежом

Искусство росписи ткани появилось так же давно, как и сами ткани. В разных местах сложились несхожие между собой традиционные методы росписи. Древнейшим способом украшения тканей является использование разогретого воска, парафина, смолы или других подобных веществ. Техника резервирования была известна во многих странах, начиная еще с Шумера. Сохранились египетские коптские ткани III-VIII веков с белым рисунком на синем и красном фоне. Фрагмент древнейшей расписанной индийской ткани VIII века был найден в Центральной Азии. Роспись с помощью воска распространена на юге Индии. В последние несколько десятилетий батик начал развиваться и в других районах страны. Методы батика с древности использовали в Перу, Японии, Иране, Шри-Ланке, Китае, Армении, Азербайджане, африканских странах. Но первое место в искусстве горячего батика принадлежит Индонезии. Считают, что здесь батик начал развиваться в начале нашей эры.

Процесс «рисования с помощью воска» называют батиком. Мировая слава индонезийского батика - результат соединения уникальной техники и художественного совершенства, с которым воплощаются древнейшие узоры, тщательно сохраняемые до наших дней. Их насчитывают более десяти тысяч. «Батик производят главным образом на острове Ява. К характерным мотивам яванского батика относится рисунок, напоминающий звездное небо - множество белых точек на индиговом фоне. Этот мотив дошел до нашего времени от эпохи неолита и бронзы. «Звезды» имеют более прозаическое, но важное толкование -- это зерна риса, то есть символ плодородия, пожелание благополучной, и счастливой жизни».

Два других излюбленных священных мотива яванцев -- птица Гаруда и узор паранг. В древности «солнечный орел» символизировал главное светило. С появлением индуистской мифологии на островах он слился с образом бога Вишну. С тех пор орел Гаруда перевозит его на своих мощных крыльях. Священная птица олицетворяет небесную сферу и является символом пробудившейся силы. Гаруда изображен на гербе Индонезии как один из главных героев индийской и индонезийской мифологий. Гаруда встречается на тканях в трех вариантах. Изображение: два раскрытых крыла, тело и пышный хвост. Такое изображение называется сават. Второй, сокращенный вариант, предусматривает только два симметричных крыла миронг. Широко распространена и самая лаконичная форма - лир - в виде изящного одиночного крыла. Фон птицы составляет широкий диагональный узор паранг русак. Он напоминает одновременно и букву «S» и меандр. Существует свыше 900 вариантов этого узора эпохи неолита. Паранг ассоциируется с идеей вечно длящейся жизни и бессмертия. В прошлом им могли украшать одежду только правители Явы.

Ткань, которая драпируется на теле, называлась каин-батику; полотно, сшитое с одного бока так, что получается прямая юбка, - это саронг. Существуют еще два важных предмета национальной одежды - плечевой шарф сленданг и мужской головной платок каин-икет.

Концевая часть саронга - (капала, лова) имеет свой особый узор - два ряда равнобедренных светлых остроконечных треугольников. Они почти касаются вершинами друг друга, поэтому в первую очередь мы воспринимаем яркие красные ромбы, образованные сторонами треугольников. Это один из древнейших орнаментов - тумпал. Он встречается на различных предметах еще с эпохи неолита. Каин-батик обычно имеет один ряд треугольников. И саронг и каин носят так, чтобы капала оказалась на левом боку.

«Батик у яванцев - не просто ткань с рисунком. Это некое живое существо, в котором находят приют духи предков по материнской линии. Сама ткань является Оберегом женщины. Отсюда и бытование ритуальных священнодействий во время окрашивания тканей».

Процесс создания яванского батика очень сложен. На роспись куска ткани уходит от двух недель до полугода. Ткани с очень тонкими узорами расписывали до двух лет. Для традиционного батика употребляют только хлопчатобумажные или льняные ткани. Разрезанные куски материи несколько дней подготавливают к росписи. Сначала их размягчают в воде 1 - 2 дня, затем стирают и просушивают. Кипятят в рисовом крахмале 15 мин., чтобы воск не входил слишком глубоко в ткань и легко удалялся. По другому способу ткань после стирки выдерживают 6 - 12 дней в растворе арахисового или касторового масла и щелока из золы рисовых стеблей и трут несколько раз в день. В заключение отбивают деревянными колотушками. Гладкая эластичная ткань позволит создать батик высокого качества. Рецепты резервного состава различны.

Кроме пчелиного воска в них входят парафин, жир, кокосовое масло, смола и канифоль для сгущения состава и другие компоненты. В результате состав выглядит на ткани ярким желтым рельефным узором. Воск наносят без трафарета, изредка прорисовывая основные линии карандашом или углем. Известно, что в VI веке, в Малайзии делали материал из коры дерева. Узор наносили воском, собранным у диких пчел, а окрашивали краской из красного камня (охрой) или сажей.

В прошлом состав наносили заостренной бамбуковой палочкой-пером, позднее - кистью или традиционным инструментом - чантингом. Его изобрели в XVII веке. Чантинг позволил расписывать ткани сложнейшим, очень тонким растительным и геометрическим узором. Теперь в батике можно было использовать все богатство местных, традиционных орнаментов, которые бытовали в других ремеслах. И рисование воском достигло в XVII веке расцвета.

Индонезийские батики используют очень широко в быту, как обычные ткани, и шьют из них современную одежду. Национальный костюм по-прежнему в ходу не только во время традиционных церемоний, но и как повседневная одежда.

Через Голландию в конце XIX - начале XX века индонезийский батик стал известен в Европе (по другой версии восковой батик был знаком европейцам уже с XVII века.). Но отношение к нему было довольно пренебрежительное. На взгляд европейца, эти изделия казались «мало изящными и антихудожественными», хотя их «характерность» все же была оценена. Известно, что во Франции производились набивные ткани по рецептам индийского воскового батика. Это называлось «фарфоровым печатанием».

Монополия Франции закончилась в 80-х годах XVII века, когда секреты крашения стали известны и в других странах. В конце XIX века в Европе различными способами расписывали веера, ладанки, экраны, панно, обивки.